遇见窑变，李川手中的瞬间与永恒

此次慕瓷艺术展，来自景德镇著名艺术家李川老师带来他亲自创作的一系列窑变作品，将中国画飘渺的诗意意境，巧妙与窑变工艺相结合，利用高温色釉，让泥土的柔软、纯朴变成空间艺术的永恒。通过作品的创作，也刻写着“世无不变，唯变不变”的人生哲理。

慕瓷艺术展现场照片

窑变作品展示

带着一份景德镇人对陶瓷艺术天然的灵性，凭着介乎抽象与具象之间的表现手法，利用色釉的色彩以及陶瓷的材质，从美术角度出发，李川老师悟出了自己的陶瓷语言。有别于传统意义上的“画陶瓷”，李川所要表达的“做陶瓷”，不仅仅偏重于绘画的表现，更是要将多种激发融入其中，在创作时融入兼工带写的创作技法，结合釉上绘画、釉下刻划，经过两次或更多次的烧制，使颜色釉的色彩更为多变。

李川老师的创意佳作，亚光状态的表面呈现出瑰丽却不张扬的风格，而以山水或花鸟作为主题的作品，含蓄中却又相当出众，夺人眼球。

——摘自中华陶瓷网

与陶瓷对话

慕瓷艺术展现场照片

色釉的语言最为丰富，所以李川老师会不断加以琢磨，按照自己的构思去进行创作。但是要达到效果还是需要有一定的经验积累，无论从材质到烧制再到出品，每一个环节都会给人不一样的期待。这需要在日常的创作过程中把握每一个环节和每一种材质的特性，比如要追求亚光的效果，得到这种效果其实是偶然的，在经历过非常多的试验之后才会有这种偶然的惊喜，这就是收获。这种收获来源于不断地探索和发现，只有亲身尝试过才会知道什么样的感觉才是对的、才是自己想要的。

很多时候，题材、色彩和空间并不是一开始就能够实现的，都是在机缘和摸索的过程中发现、发展，最终得以显现的。

李川的作品以现代装饰手法为主，作品多次获国家、省、市级奖，《盛荷》入选国务院建国五十周年成就成果展、《芦荡》获江西省第三届工艺美术展“世纪杯”二等奖、《夜沐清风一秋意》获第二届中国工艺美术大师精品展铜奖及景德镇国际陶瓷节陶瓷评比三等奖、《秋去秋来》获景德镇中青年陶艺新品大赛三等奖和《夜沐清风·秋意》获“朝霞杯”青年精英大奖赛一等奖。近年来，作品受到收藏者和投资者的喜爱和青睐。

艺术家介绍

李川

首届江西省陶瓷艺术大师，江西省高级工艺美术师，中国工艺美术学会会员，景德镇工艺美术学会副秘书长，毕业于景德镇陶瓷学院美术系陶艺专业，学士学位。

作品历年来获国家、省、市级奖多项。他的线条粗放、顿跌错落、气韵流畅，在作品构思、材质运用、表现手法上大胆创新。创作时，偏重于画山水，追求的也是中国画水墨效果，能够在釉下五彩中把中国水墨山水的气氛展现出来，去创作更多的老百姓喜欢的山水，做到雅俗共赏。