2025全国数字美术大展——李有光作品展

李有光，河南南阳人，1987 年毕业于西安美术学院工艺系，在全国根雕、玉雕、美术、速写等艺术领域享有盛名。人们称他为三绝：人绝、画绝、雕绝。他的根雕作品神态妙趣、活灵活现，每一件都是寓意深远的艺术品。现系：中央美术学院客座教授，中国东方文化高级艺术顾问。曾获得中华文化艺术名家、民族品牌艺术家、国家一级美术师、河南省工艺美术大师、南阳市工艺美术大师、中华传统工艺大师、国家工艺美术大师、中华著名艺术家、世界杰出华人协会会员、世界杰出华人、中华国礼艺术家、世界非物质文化遗产研究院副院长、非遗根雕艺术大师等荣誉称号。中国艺术建筑委员会书画艺术专业委员会特聘客座教授。北京艺韵阁书画院艺术创新顾问，副院长。中央电视台授予李有光艺术名家工作室。被世界文化协会命名为中华国粹艺术传承人工作室。2023 年被聘任为人民书画报主席。2025年6月被中国书画交易中心聘为主席，长期任职。同年7月，还被评为中国文学艺术界杰出贡献功勋艺术家 、2025全球影响力艺术家、2025国际高峰艺术大家终生成就领袖奖；被聘为中国书画交易中心主席一职，故宫博物院永久收藏代表作品。

我国的木雕根雕艺术发展与李有光密不可分。本世纪初，李有光受镇平老一代玉雕大师邀请到镇平县办厂制作根雕，镇平县是当时全国较大的玉雕市场，当时木雕根雕艺术还未得到充分发展，玉器配制底座一般只是平板座和简单木雕座。李有光常年深入农村培养民间根雕艺术人才，并在镇平老三一二国道与石佛寺路交叉口没多远设根雕厂制做根雕，以根雕艺术和玉雕艺术相结合的新艺术形式，配制出根艺艺术玉器底座来。这一创新得到社会市场的广泛赞誉，深受镇平乃至全国玉雕界欢迎，生意火爆。南阳工信局省工信厅的诸位领导亲自到李有光大师厂里视察，并设为省市工信局石佛寺五大重点视察点单位，带领南阳市电视台到现场录制电视宣传片在省市电视台播放。这吸引了各地根雕艺人来镇平县学习交流，逐渐形成了石佛寺根雕木雕市场。如今，镇平县的根雕木雕市场业已形成较大规模，根雕玉器底座这一艺术形式也通过李大师的发明和推广，在全国得到普及。

李有光的根艺作品特点在于：以一个完整树根不拼接并且很少雕刻做成为一件艺术品。根艺遵循根的意志，引伸根的生命状态和伟大艺术瞬间，以独特的自然、刻划入微强烈的动态、完美的形体，淋漓尽致地表达了作品的思想性、艺术性、历史性等。其作品不仅形神兼备，更能折射出特定时代的精神内核或重要历史事件的整体风貌。同时刀功简练，形态自然，思维独特，追求气韵生动，注重细节刻画，通过强烈的形态对比凸显张力，得到美术界名流的广泛好评，被全国各地收藏家视为收藏上品而广为收藏。

多年来，李有光从事工艺美术设计工作，刻苦研究根雕艺术创作。他曾荣获 “天下第一鹰”、“雕艺甲天下” 等美誉。上世纪 90 年代以来先后多次荣获国家级金银大奖。获殊荣后更加如痴如迷，视艺术为生命。人们称其为 “化腐为奇独称君” 的根艺奇人、百变鬼才，各级媒体先后以 “生命的点化”、“贫穷的富者”、“追寻草原英雄小姐妹”、“执着铺就艺术路” 等为题对其进行宣传报道。

此外，李有光还致力于钢笔人物速写，为二月河、乔典运、柳建伟、周大新、曹西平、姬国强、周同宾、龙梅、玉荣、泥猴张、朱建峰等国内一百多位名人做钢笔速写像，用收藏家的话来说：李有光艺术是狂放艺术、情感艺术，是空气和天地浸润的怪精灵，是绽放异彩的一朵艺术奇葩！

李有光大师的根雕等艺术作品饱受赞誉。

1998年，根雕“老子求教”荣获《大地之光》一等奖；1999年，根雕作品“神色”获全国民间工艺美术书法大展一等奖；2006年在第六届“威龙杯”中国世纪大采风活动中荣获 “银奖”。2013 年8月根雕作品“龙”获南阳市第二届“大师杯”工艺美术精品展金奖。同年，根雕作品“一篮果实”获南阳市第二届“大师杯”工艺美术精品展金奖；根雕作品“财神”获南阳市第二届“大师杯”工艺美术精品展银奖；根雕作品“大展宏图”获南阳市第二届“大师杯”工艺美术精品展银奖。2018 年，荣获十三届全国人大一次会议，十三届全国政协一次会议，全国两会重点推荐：人民艺术家称号；2019年，作品被中国国家博物馆收藏；2023年中国杭州亚运会艺术形像大使荣誉称号；同年在第四届 “璀璨文学奖”全国诗词大赛中荣获三等奖。

2024年，李有光大师受聘人民书画报理事会主席；1月，被授予典藏级艺术名家，中国文学界艺术人物；3月，受聘世界非物质文化遗产研究院副院长；7月，被授予时代艺术传承代表人物荣誉称号；10月，荣获中国当代艺术奖金奖；11月，工作室被授予“中华国粹艺术传承人工作室”；2025年被评为中国艺坛影响世界风云榜上榜人物；环球艺术不朽丰碑奖国际殿堂级大师；1月，获中国书画白玉兰金奖；4月，获达芬奇国际艺术金奖；同年获梵高国际艺术大赛特等奖、世界艺术终身成就奖、世界艺术不朽丰碑奖、年度最高中国艺术功勋成就奖。

妙手裁云木，刀笔写春秋

—— 李有光根雕艺术的人文精神与美学境界

一、根魂为骨：自然与匠心的哲学对话

当李有光以 “不拼接、少雕刻” 的创作原则面对树根时，他手中的刻刀便成了自然与人文的媒介。在《天下第一鹰》中，鹰首的扭转弧度恰是树根天然结节的延伸，羽翼的翻卷之势源自根材肌理的走向，而鹰眼的锐利则通过一道浅刻的凹槽点睛 —— 这种 “以根为形，以意赋神” 的创作逻辑，让长白山红松根的沧桑年轮化作了振翅欲飞的生命意象。正如他所言：“根雕不是征服自然，而是聆听根的诉说，让沉睡的年轮在时空中重新搏动。” 这种对 “根的意志” 的敬畏，在《草原英雄小姐妹》中体现得尤为深刻。他选取内蒙古沙地柏的匍匐根系，将姐妹俩护羊的动态隐入根材天然的蜷曲形态：姐姐俯身的背脊是根瘤的自然隆起，妹妹伸展的手臂源自侧根的生长走向，暴风雪的意境则通过根皮皴裂的质感来表达。美术评论家王仲曾评价：“他的作品让根材完成了从‘植物遗体’到‘文化载体’的蜕变，每一道疤结都是自然与历史的双重印记。

二、刀笔如诗：极简技法中的美学张力

李有光的雕刻刀下，藏着中国传统美学 “留白” 的智慧。在《雄踞》(虎题材根雕) 中，他仅用三刀刻画虎口轮廓，却通过根材天然的折角模拟虎颈扭转的力度；虎眼未施一刀，却利用树根蛀洞与光斑的巧合形成 “瞳仁”，这种 “以无胜有” 的处理，让观者在想象中补全猛虎的威慑力。这种技法源自他对西安美院所学 “构

当李有光以 “不拼接、少雕刻” 的创作原则面对树根时，他手中的刻刀便成了自然与人文的媒介。在《天下第一鹰》中，鹰首的扭转弧度恰是树根天然结节的延伸，羽翼的翻卷之势源自根材肌理的走向，而鹰眼的锐利则通过一道浅刻的凹槽点睛 —— 这种 “以根为形，以意赋神” 的创作逻辑，让长白山红松根的沧桑年轮化作了振翅欲飞的生命意象。正如他所言：“根雕不是征服自然，而是聆听根的诉说，让沉睡的年轮在时空中重新搏动。” 这种对 “根的意志” 的敬畏，在《草原英雄小姐妹》中体现得尤为深刻。他选取内蒙古沙地柏的匍匐根系，将姐妹俩护羊的动态隐入根材天然的蜷曲形态：姐姐俯身的背脊是根瘤的自然隆起，妹妹伸展的手臂源自侧根的生长走向，暴风雪的意境则通过根皮皴裂的质感来表达。美术评论家王仲曾评价：“他的作品让根材完成了从‘植物遗体’到‘文化载体’的蜕变，每一道疤结都是自然与历史的双重印记。

二、刀笔如诗：极简技法中的美学张力

李有光的雕刻刀下，藏着中国传统美学 “留白” 的智慧。在《雄踞》(虎题材根雕) 中，他仅用三刀刻画虎口轮廓，却通过根材天然的折角模拟虎颈扭转的力度；虎眼未施一刀，却利用树根蛀洞与光斑的巧合形成 “瞳仁”，这种 “以无胜有” 的处理，让观者在想象中补全猛虎的威慑力。这种技法源自他对西安美院所学 “构成主义” 的本土化转化 —— 将西方造型逻辑融入 “写意” 传统，使《八骏图》系列中马的鬃毛借根须自然垂落，马蹄的腾跃之势依根材弯曲弧度而定，达成 “疏可走马，密不透风” 的视觉节奏。其动态捕捉更具开创性。《敦煌飞天》根雕中，飞天的飘带完全依托树根分叉的自然形态，他仅在飘带末端稍作打磨，便让崖柏根的扭曲线条化作随风舞动的韵律；而人物面部则利用根材凹陷处略施浅刻，眉骨与鼻梁的起伏全凭根材肌理天成。这种 “借势而为” 的创作，使作品兼具汉代画像石的雄浑与宋代工笔画的精微，被《中国根艺》杂志誉为 “动态雕塑的活化石”。

三、文化为脉：从地域叙事到时代精神

在南阳汉画馆的灵感启迪下，李有光将楚文化的浪漫基因注入根雕创作。《屈原行吟》以伏牛山老藤根为材，屈原的冠冕是根瘤自然形成的凸起，衣袂的褶皱借根材纵裂的纹理表现，而 “路漫漫其修远” 的忧思，则通过根材底部一道深壑般的疤结来隐喻。这件作品被南阳历史文献记载为 “用树根书写的楚辞”，其地域文化符号的转化能力，让中原文明的厚重感在根雕中获得新生。 他的创作更承载着时代记忆。2008 年汶川地震后，他耗时三年创作《生命树》，以四川震区搜集的青冈树根为原料，将断裂的根体化作托起孩童的手掌，树心空洞处嵌入铜铸的和平鸽 —— 这种 “残缺中孕育希望” 的表达，使自然灾难的创伤记忆转化为生命力量的赞歌。该作品在国家博物馆展出时，被《人民日报》评论为 “根雕艺术介入公共叙事的典范”。

四、跨界熔铸：三绝合一的艺术版图

作为 “人绝、画绝、雕绝” 的三绝艺术家，李有光的根雕与书画形成奇妙互文。他的山水画常以根雕作品为母题，《伏牛根魂图》长卷中，树根的虬曲线条化作山峦轮廓，根须的分布转化为江河脉络；而书法创作更显根雕的筋骨 —— 行草作品中 “飞白” 笔法的枯墨效果，恰似根材皴裂的质感，其《大风歌》书法被评 “笔走龙蛇，如根盘石”。 这种跨界思维在玉雕中亦见锋芒。《丝绸之路》玉牌上，他将根雕的 “借势” 理念用于玉石俏色：白玉部分雕成驼队，墨玉部分化作沙漠，而玉料天然的绺裂则被处理为古驿道的车辙。这种 “因材施艺” 的哲学，使他在 2016 年获 “中华传统工艺大师” 称号时，评委给出评语：“他打破了工艺门类的壁垒，让材料本身成为艺术语言的原点。”

五、薪火相传：从个人丰碑到文化坐标

南阳市委组织部为其撰写的传记中，特别记载了他对民间工艺的推动：自 2000 年起，他在南阳创办 “根艺传习所”，将伏牛山根材处理技术、“三分雕七分借” 的创作法则系统化传授，培养出 37 位省级工艺美术师。其工作室被世界文化协会命名为 “中华国粹艺术传承人工作室”，电教片《根魂》在央视播出后，引发全国根雕界对 “南阳流派” 的关注 —— 这种将个人艺术转化为文化传承的实践，使他超越了艺术家个体，成为地域文化的标志性符号。 如今，当观者在博物馆面对李有光的《黄河之水天上来》根雕时，看到的不仅是九曲黄河的根材塑形，更是一位艺术家以四十年光阴，在自然与人文之间刻下的精神坐标。正如《人民书画报》在其担任主席时的评价：“他让树根成为历史的刻刀，在时光中雕琢出属于中国的艺术史诗。”

（文：著名书画评论家罗成）

李有光老师优秀作品展：