武义非遗印染技艺I沈旭芳用匠心织就传承之路

百平方米的露天庭院中，几口大染缸静卧墙角，缸口覆盖的料草在阳光下泛着金光。一株天目地黄花绽放于侧，与竹架上随风轻舞的靛青布匹相映成趣。步入室内，琳琅满目的印染作品令人目不暇接：杯垫、抱枕、挂件点缀其间，衣架上挂满蓝印花布制成的成衣，既有古朴典雅的成人服饰，也有充满童趣的儿童装束。

“药染同源，万物皆可为色。”沈旭芳指着一件枫黄色衣裳介绍，其染料取自柿子汁，淡黄色源于茶叶，蓝色则提炼自板蓝根。在她手中，植物与色彩的故事被娓娓道来。  

染坊的核心技艺，是江浙地区传承千年的蓝印花布工艺。沈旭芳取一块素布平铺于案，覆上刻有花鸟纹样的桐油牛皮纸版，以豆粉染浆均匀刷过。揭去纸版后，布面留下白色纹路，再浸入板蓝根靛青染缸反复浸染。随着搅拌与氧化，靛蓝层层渗透，最终形成如水墨晕染般的深邃图案。“一张刻花纸版刷过桐油可多次使用，纹路中的每一笔都承载着吉祥寓意。”沈旭芳解释道。  

这一技艺的传承，离不开家族百年积淀。沈旭芳丈夫张小海的外太公胡钦海，是民国时期浙江制靛业巨擘。他创办了武义宣平大莱三良靛青厂、赤川三良等多家靛青厂，改良配方并获官方嘉奖，将土靛青产业推向鼎盛。家族第二代胡家骏深耕生产管理，第三代胡骏丽（沈旭芳婆婆）自幼习画，将蓝印花纹设计与印染技艺融会贯通。新中国成立后，传统手工艺虽一度式微，但胡骏丽始终未放弃家传技艺，并在晚年将其悉数传授给儿媳沈旭芳。

沈旭芳与印染的缘分，始于童年。母亲是20世纪70年代的乡村裁缝，缝纫机旁的小沈旭芳痴迷于针线穿梭的韵律，学会缝扣眼、钉纽扣后，更尝试为自己设计衣裳。成年后，她开过制衣店，带过徒弟，对传统布料与纹样色彩的热爱始终未减。又跟随婆婆学习制靛印染，从辨识板蓝根品质到调配石灰比例，从刻版设计到染缸养护，每一步都倾注心血。  

2024年，沈旭芳投资30余万元创办“云臻记染坊”，以天然染料与古法工艺，复兴武义印染技艺。染坊不仅展示作品，更开辟体验区，吸引游客参与印染、拓印等活动。坛头村年接待游客近30万人次，许多人在此亲手染制方巾、布袋，感受传统工艺的魅力。

为突破传统局限，沈旭芳主动对接高校资源，与浙江农林大学民族服装设计系、山东齐鲁师范学院学生教授研讨合作，将现代美学融入古老技艺。染坊推出《哪吒之魔童闹海》主题文创、靛蓝印染丝巾、植物染家居套装等新品，既保留手工温度，又契合年轻消费群体审美。

市场推广方面，她频繁亮相武义共富市集、杭州长三角美好生活节，通过现场演示与互动，让蓝印花布走进大众视野。同时，她借助新媒体平台发布短视频，记录染布过程、讲述家族故事，吸引数万网友关注。  

“手艺传承不能只靠一个人。”沈旭芳在染坊开设兴趣班，免费教授村民、游客刻版、染色等技术。她还走进校园，向孩子们传授印染基础技艺，播撒文化种子。2024年，被授予武义县非物质文化遗产“传统印染技艺”荣誉证书。  

从胡钦海的实业报国，在武义设立靛青厂，到沈旭芳的守艺创新，百年家族史恰是中国传统手工艺兴衰变迁的缩影。云臻记染坊的每一块蓝印花布，不仅是技艺的载体，更凝聚着跨越时空的文化记忆。正如沈旭芳所言：“机器替代不了手作的温度，我们要让千年技艺在当代土壤中扎根，开出新的花。”

如今，坛头村的古巷深处，板蓝根的清香依旧萦绕，而沈旭芳的染坊正以开放之姿，续写着属于这个时代的非遗传奇。（王东方）